总之，《情书》在日本的发行待遇那是相当的好，加上“张皓轩”导演的大名，在日本也是颇为响亮的，之前几部电影都有翻拍，没有翻拍的也有引进，而且票房都还不错，这部电影能拿下20亿日元的总票房，到也不算意外。
然后嘛，这个消息传回香港后，之前那些对本埠票房装聋作哑的本地媒体，当即开始大吹特吹了起来，于是连带着票房居然又涨了一截，以至于居然有望过2000万。
“所以，一旦有了权势，放个屁都是香的。”李旭将手中的报纸丢到办公桌上。
“张先生跟我们毕竟不一样。”王胖子小心的赔笑道。
“有什么不一样？”李旭挑了挑眉，不过看王胖子这副谨慎模样，他也失去了调戏的心思，旋即转移了话题，“算了，分镜头脚本你也看过了，觉得怎么样？”
“张先生的分镜头脚本非常出色，我只需要照着拍就行了。”王胖子当即回答道了，而且为了让自己显得不是在拍马屁，他还又补充了句：“当然，我也会根据实际情况进行调整，如果遇到什么解决不了的问题，我再来请教张先生。”
“那你就好好准备一下，我估计明年年初开工，毕竟……他的小宠物还在履行香港小姐的职责。”李旭点了点头。
“没问题，张先生，我一定尽全力拍好这部电影。”王胖子拍着胸口保证。
李旭没有接腔，而是看了他好半晌，看得他都紧张了，才又点头道：“那就这样吧。”
于是，王胖子如蒙大赦般的走人了。
其实李旭是想要拉王胖子一把的，因为他的干涉，这家伙的人生轨迹也出现了很大的变化，在捞了个戛纳电影节的评审团奖后，到是在香港电影圈里有了那么一点逼格。
尽管少不了要拍些商业电影赚钱，但是至少没弄那么多充斥着屎尿屁的喜剧，即便弄过一些比较低俗的剧本，也是用的化名。
再加上最初是“小爱德华·李”捧他，之后又抱上了“张皓轩”的大腿，没有哪个社团不开眼的去招惹他。
时间一长，王胖子的心态也有所变化，有种想要商业、艺术一起抓的味道。
所以李旭在想，要不要在捧他一把，终究是中文大学毕业的，算是香港娱乐圈里学历比较高的了。
但是在仔细回忆了下香港电影的发展过程，尤其是千禧年后的一套骚操作，他最终只是摇了摇头。
如果早个十来年就全方位控制香港的话，那倒是可以试试，现在就没必要了，李旭是来找乐子的，不是给自己找事干的。
当然了，如果王胖子以后依然表现得很好，他也不介意帮上一把，这也是为什么将《公主日记》的拍摄任务交给这家伙。
“张皓轩”现在终究已经是带英的伯爵，即便跟“小爱德华·李”同父异母，去执导一部捧自己哥哥小女仆的电影，还是有些掉价。
要表现自己的重视很简单，编剧那一栏加“张皓轩”的名字就行了，具体拍摄还是另找他人比较好。
王胖子作为圈内的高材生，又在戛纳拿过小奖，还跟“小爱德华·李”见过几面，是个非常合适的人选。
至于最后的成品可能会跟自己想象的不一样……这对他这种能直接在胶片上修改画面的人来说，是个事儿吗？
摇了摇头，李旭起身来到里间的休息室，这里并没有衣衫褴褛的女人，他直接打开了电视机，并打到了STV的频道。
如果说87年年末这个时候，最受市民关注的电影是《情书》的话，那么最受欢迎的电视剧应该是STV的《男儿当入樽》——很正常，《灌篮高手》在引进香港的时候，就是翻译成《男儿当入樽》的。
好吧，应该说是最受欢迎的动画片。
之前因为变形金刚玩具的衍生动画，让STV播放的动画片收获了相当的口碑，要知道香港本土的动画片就没有拿得出手的。
从这个方面来说，李旭真是为了香港娱乐圈做出了不可磨灭的贡献，不仅以一己之力拔高了爱情电影的上限，让香港电影不再局限于动作、警匪和搞笑，还让本埠的动画片也有了拿得出手的东西。
所以，尽管《男儿当入樽》是描述大陆高中篮球运动的动画片，在播出之后依然受到了相当的追捧。
不管是“应华路”还是“刘传风”，又或者“宫良田”、“单谨守”、“洪宪钢”，乃至“木公延”、“冼道彰”、“慕申一”都收获了粉丝。
尽管李旭颇有些取名苦手，但是为了将《灌篮高手》充分大陆化，还是在这上面费了些功夫的。
应华路自然就是樱木花道了，他最开始是打算用英这个姓的，但是一想到文化部的那对父子，以及他们所代表的势力，什么兴致都没了，所以最后换成了应。
再然后么，“华”肯定是通“花”，而“路”就对应“道”了——总不好叫应华道吧？这也太奇怪了点。
刘传风这个应该是最顺畅的，顺便还可以彰显一下人物性格，他在赛场上几乎不传球，那可不就是传风么。
宫良田显得有些怪，不过中国人给自家孩子取名叫良田，似乎也没什么问题，至于听起来像日本人……嗯，李旭在动画片里也加了这个调侃，比如应华路说他“哎，良田，你这名字听起来怎么像是日本人啊”，然后被胖揍了一顿。
单谨守也还行，在用作姓的时候，“单”（dan）一般都是读作“单”（shan）的，“谨守”这个名也算是有典故，顶多就是和人物设定有些不符，可要是换个角度，看做是以反差的方式来表现人物性格，那也是可以的。
洪宪刚就不多说了，赤者红也，再通“洪”，然后将“刚宪”颠倒过来，说这是纪念鞍钢宪法，再将他父亲设定为钢铁厂工人或者工程师，那是完全说得过去的。
更多的就不提了，总之李旭是下了功夫的——好吧，只是在日本名字的基础上进行修改，跟直接取名还是不同的。
但是在剧情的本土化上面，他还是好好费了一番心思的。
比如时间点直接往后挪到了1995年，如此一来，即便出现了些高楼大厦，以及更好的运动设施，也就说得过去了。
原版也是这样，开始连载的时间是90年，但故事开头是93年。
即便如此，他依然对部分比赛也进行了调整，比如跟城北高中（湘北）跟成都铁中（陵南）比赛的那场，就还是在露天球场中举行的。
当然，设施什么的都还是比较专业的。
不过在进了八强之后，跟后面的几只球队比赛，就在专业的赛场了。
而具体的故事之所以放在成都，自然是因为监制的“张皓轩”，祖籍在成都金堂啦，倒是可以期待一波，30年后那帮网民玩方言版的《灌篮高手》。
还有一个原因则是这个环境跟木公延的人设也更加贴近。
之所以让四眼哥哥继续姓木，而不是像牧绅一那样变成“慕申一”，自然是看重他这个角色的分量。
四眼哥哥在原版是最佳第六人，又是湘北的副队长，很多时候都是老好人，但又对关键剧情有着重要的推动作用，比如骂醒三井寿，以及对阵陵南的绝杀等等。
李旭将他设定为云南白族人，因为上山下乡时期的某个知青的影响而热爱上了篮球，并随着父母调到成都后，终于开始能打篮球了。
这样一来，四眼哥哥对篮球的热爱也就更加顺理成章，也更符合大陆的实际情况。
然后，当跟成都铁中（陵南）的那场生死局，在四眼哥哥投出绝杀并开始回忆的时候，将这些设定这些细节一一展现出来后，这部动画就是不折不扣的中国作品。
细节的重要性就不用强调了。
所以，在这部动画里，还可以看到绿皮火车，还可以看到自行车大军——安西教练的夫人送流川枫回去的那段戏，原版是开车，而李旭这版自然就是骑自行车了。
而最大的细节改动，当属山王高中变成了八一高中，虽然是架空的军队子弟学校，却又给了更有说服力的，他们能碾压别的球队强大的原因。
就是因为都是军人的孩子，从小就耳濡目染，并进行适度的训练，于是有了比同时间的高中生更好的体力和纪律性。
值得一提的是，基本上，角色的名字都来自于原版的修正，唯独河田雅史完全改名了，而且在动画中的形象，也跟原版彻底区别开来。
说实话，为了重新设计这个人物，李旭可是费了不少脑筋，因为当他这么做的时候，人物形象跟赤木刚宪居然重叠了。
而进行修正的时候，修着修着又变成了鱼住纯，让人颇为蛋疼，但又不得不继续。
这个角色不能像河田雅史或者森重宽那样，在形象上过于的宽和胖，要足够高大威猛，又能一看就知道在球场上具有无可争议的统治力。
之所以如此纠结，是因为这个角色名字被他改成了姚勇。